学生说

学生A：在《城市公共艺术实践》这门课程的学习中，我收获颇丰。课堂上，老师耐心细致的讲解为我们搭建起理论与实践的桥梁，课程开始魏老师以“什么是美”来引出课堂，先提高我们的审美，然后在实践作业的推进过程中，在魏老师的陪伴指导下，我们从创作前期构思到草图绘制的细节打磨，再到建模渲染，最后完成3D打印实物落地，每一步都让我们对公共艺术的创作流程有了新的认知。每当我们遇到创作瓶颈或技术难题时，他总会及时帮我们梳理思路、寻找解决办法。在这门课程中我不仅掌握了设计软件与3D打印技术，更懂得了艺术作品从概念到现实的严谨逻辑。为我今后的专业学习与实践筑牢了坚实的基础。

学生B：跟随魏老师学习城市公共艺术实践，我实现了从理论到实践的跨越。构思阶段锻炼了我的创意思维，草图绘制提升了造型表达能力，建模与渲染让我熟悉了数字化设计工具，3D打印则让我体会到艺术落地的成就感。魏老师的耐心指导，让我明白公共艺术既要兼顾审美价值，也要考虑落地可行性。

学生C：《城市公共艺术实践》课是一次难忘的创作之旅。在魏老师带领下，我们从无到有，历经构思、草图、建模、渲染、3D打印的完整流程。这不仅提升了我的设计实操技能，更让我懂得团队协作与细节把控的重要性。我深刻认识到，公共艺术作品的诞生，是创意、技术与匠心的完美结合。

学生D：上了《城市公共艺术实践》这门课，我真的收获特别多。课堂上老师讲得特别细致，从怎么调研城市里的公共空间，到怎么把艺术想法融入进去，每一步都掰开揉碎了给我们讲。课下我们有啥不懂的去问他，不管多晚他都会耐心回复。最让我感动的是做实践作业的时候，他几乎全程陪着我们，我们纠结作品怎么兼顾好看和实用，或者材料选哪种更合适的时候，他会带着我们一起想办法，特别认真耐心，帮我们找案例参考，一点点捋清思路。上完这课才知道，好的公共艺术作品得扎根于当地的环境和人文，得让路过的人能感受到共鸣。跟着老师做实践的过程中，我不光学会了画草图、做模型这些实操技能，更明白了做这行得有耐心和责任心，不能光靠空想。老师这份认真负责的劲儿也特别感染我，现在我对城市公共艺术的兴趣更浓了，也特别期待以后能真正参与到这类项目里去。

学生E：在魏老师的《城市公共艺术实践》课上，我完成了从创意到实物的完整创作闭环。从构思时的灵感迸发，到草图绘制的细节推敲，再到建模渲染的数字转化，直至3D打印的实物落地，每一步都充满挑战与成长。我不仅掌握了数字化设计工具的使用技巧，更深刻理解了公共艺术创作中“创意落地”的严谨性与实践性。

教师寄语

当课程的最后一笔色彩落在城市的街角，当你们的创作与行人的目光相遇、与街巷的肌理相融，这场关于“艺术与公共”的实践便有了最生动的答案。

城市公共艺术从不是画室里孤芳自赏的作品，而是扎根生活的对话——是你们往返社区调研时记下的居民期盼，是埋头创作时回应的城市记忆，是用雕塑、壁画、互动装置搭建起的“人与空间”的桥梁。这段时间里，你们把课堂当成了战场，把亲手实践的灵感融入城市公共空间的每个角落，既学会了用艺术语言表达思考，更懂得了“公共性”的真正含义；尊重每一个使用者的感受，让艺术成为人人可参与、可感知的温暖存在。

课程的结束，是你们公共艺术之路的开始。愿你们带着这份对城市的敬畏与热爱，带着对“艺术服务于人”的初心，继续保持敏锐的观察、大胆的创作和温暖的共情。无论未来是深耕专业，还是用艺术点亮更多公共空间，都别忘了：最好的公共艺术，永远藏在生活的细节里，藏在与他人的联结中。

愿你们永远保持对世界的好奇，用创作让城市更有温度，让艺术成为连接彼此的光。前路漫漫，创作不止，期待在更多城市的角落，遇见你们更精彩的作品！